远远多于编钟，但与编钟相同的是，压根没有音乐人会将锣这种乐器用在流行音乐中啊！

鉴于锣的发音宽宏，音色深沉，余音比较长，它最佳的用处还是渲染气氛和增强节奏。

或者在戏曲中，用以增强气氛和突出人物性格。

若是用在流行音乐中，既不好控制它的音色，也会显得太过突兀。

通常是在民族音乐、戏曲这类非常传统的艺术品类才会使用。

这种乐器可比唢呐更难控制啊！

陆昂这是真敢用！

不怕掌控不了吗？

事实上，众人在听到《霍元甲》前奏中出现锣声时，也觉得很突兀。

总感觉不太合适。

只是很快，随着前奏的继续进行，中国鼓敲击数量的增加，边鼓的旋律加入，完全不同于前11秒的敲击旋律变化，令众人很快便忽略了锣声的突兀。

只有观众中极少的深度音乐爱好者和观看室对作曲有所研究的歌手，还在心中继续琢磨着为什么锣声的突兀感会随着鼓声旋律的变化而消失。

甚至在脑海中将这段旋律回味一遍，便会觉得这锣声出现的非但不突兀，反而恰当好处。

太特么神奇了吧？！

演播室右侧的评审席，坐在首位的宗相迪同样为锣声在前奏旋律中的作用变化而思索着。

片刻，他眼睛一亮。

“明白了，是破节奏！”

“就像是旋律突然中断般，为了告知听众，旋律即将发生变化。”

“或者说是，强调接下来的旋律变化。”

“这才令锣声的突兀感很快便消失，甚至再次回味更觉得融洽贴合。”

他轻声喃喃着，看着舞台上的陆昂，眼中异彩闪烁。

作为以作曲、编曲擅长的音乐人，尽管他比其他人更清楚编曲创新的难度，但是赛前对于陆昂在本场的表现，他心中还是有些期待的。

是否再会有亮眼的表现？

只是这份期待，随着陆昂说出本场演唱的歌曲依旧是中国风 嘻哈的曲风后，便转变为了小失望。

上一首的《龙拳》，在中国风 嘻哈上的创新已经足够多了。

他不