，都属于底层的混混才子，词写得再好，那些大佬们都不会正眼瞧他一眼的。

所以各位小伙伴要是穿越回华夏古代，一定要写诗，千万千万不要写词！

诗人在古代是一个很严肃很高雅的职业，词人就...

一言难尽。

当然，要是想成为柳永这样的青楼免费会员，那也可以写写词...

还有一点，诗在古代绝对不能乱写，如果有人胆敢用诗写一些风花雪月轻佻的东西，那么他绝对会受到文人的鞭笞谴责。

如果写词的话就随意，开心就好。

这一点，清朝的文字狱就深刻地体现了，要知道清朝的文字狱，都是挑一些文章和诗的毛病，从来没有人挑词的毛病。

词随意讽刺无所谓，但是谁敢在诗中讽刺，那就可以宣告他无了。

由此可见，终其华夏数千年历史，诗的地位都是远远高于词的。

当然以现在的眼光来看，诗词都是很有艺术价值，看个人爱好。

而大雍朝的词发展得很快，诗词地位差距不大，这些问题就没有那么严重。

老油条白三弄下去之后，段康又上台来，赞许地看了看洛书瑶和王青藤，接着念出了第三题：“第三题，内容，抒情，诗体，五言律诗，格式：

平平仄仄平，仄仄仄平平。

仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄平平仄，平平仄仄平。

平起首句入韵式，时间，一柱香，开始！”

这里稍微提下平仄声调，现代汉语声调中的一二声为平声，三四声为仄声。

但是，诗中的平仄却不是如此，诗中的一声二声字也可以是仄声。

平声就是没有起伏，很平的声音，比如“一”，仄声就是有起伏的声音，比如“以”。

如果诗中的一二声当成仄声，那么必须要读出起伏的感觉。

举个例子，“春”在现代汉语是一声，属于平声，那么在诗的格式里要是属于仄声的话，要读成“春~~”。

必须有个起伏，读的时间长点。

所以理解这个，就能理解诗的平仄。

总结就是，诗的平仄是靠读的时候是否有起伏和时间长短来分的，没有起伏，就是平，有起伏，就是仄。

并不是一二声一定是平声，三四声一定是仄声。

所以，要是穿越回古代，当文抄公也是很有风